Краткий анализ стихотворения «Как покладинка лег через ров»
Суть произведения: Лирический герой созерцает родной деревенский пейзаж, который предстает перед ним как священное, мистическое пространство. Возвращение к истокам пробуждает в душе чувство неразрывной связи с «деревянной Русью», где быт переплетается с вечностью.
Главная мысль: Родной дом и природа — это храм, где каждое обыденное явление наполнено глубоким сакральным смыслом и божественным присутствием.
Паспорт произведения
- Автор:
- Сергей Александрович Есенин (1895–1925)
- Год написания:
- 1915 (Период становления поэта в Петрограде, расцвет «новокрестьянской» поэзии)
- Литературное направление:
- Новокрестьянская поэзия (с элементами раннего символизма и имажинизма в построении образов).
- Жанр:
- Пейзажная лирика
- Размер и метр:
- Трехстопный анапест. Ритмический рисунок мелодичен и напевен, что характерно для ранней лирики Есенина, имитирующей народную песню. Встречаются спондеи (утяжеление стопы) для акцентирования образов.
- Тема:
- Сакрализация деревенского быта, мистическое восприятие родины, единство небесного и земного.
Текст стихотворения
Как покладинка лег через ров
Звонкий месяц над синью холмов.
Расплескалася пегая мгла,
Вижу свет голубого крыла.
Снова выплыл из ровных долин
Отчий дом под кустами стремнин.
И обветренный легким дождем,
Конским потом запах чернозем.
Здесь все так же, как было тогда,
Те же реки и те же стада…
Только ивы над красным бугром
Обветшалым трясут подолом.
Знаю я, не приснилась судьбе
Песня новая в тихой избе,
И, как прежде, архангельский лик
Веет былью зачитанных книг.
Тихо, тихо в божничном углу,
Месяц месит кутью на полу…
И тревожит лишь помином тишь
Из запечья пугливая мышь.
Толкование устаревших слов и диалектизмов
- Покладинка
- Узкий мостик, дощечка или бревно, переброшенное через ручей или ров. В контексте — метафора лунного луча, соединяющего берега.
- Стремнина
- Крутой, обрывистый спуск; также может означать место с бурным течением реки. Здесь указывает на ландшафт местности.
- Божничный угол
- Красный угол в избе, где располагаются иконы (божница). Сакральный центр крестьянского дома.
- Кутья
- Ритуальная поминальная каша (обычно из риса или пшеницы с медом). Употребляется на похоронах и поминках. Образ «месяц месит кутью» вводит мотив смерти и вечного покоя.
- Запечье
- Пространство за русской печью или на печи, традиционно считавшееся местом обитания домового.
Глубокий анализ
История создания
Стихотворение написано в 1915 году, в период активного вхождения Сергея Есенина в большую литературу. Переехав в Петроград, поэт стремился представить публике образ «крестьянского самородка», носителя глубинной народной мудрости. В этом тексте ярко проявляется влияние фольклора и религиозной мифологии, характерное для сборника «Радуница». Есенин конструирует идеализированный, мифопоэтический образ деревни, который еще не тронут трагическими предчувствиями революции.
Тематика и проблематика
Центральная тема произведения — пантеистическое одухотворение природы. Для лирического субъекта нет границы между бытовым и священным: изба становится храмом, а природные явления — участниками литургии. Проблематика стихотворения лежит в плоскости философского осмысления цикличности бытия. Образ кутьи (поминального блюда) в финале вводит тему смерти, но смерти не страшной, а умиротворенной, включенной в естественный круговорот жизни. Это «светлая печаль», характерная для русской элегической традиции.
Композиция и лирический герой
Композиция стихотворения строится на постепенном сужении художественного пространства (принцип «от общего к частному»):
- Экспозиция: Космический масштаб (месяц, ров, синь холмов).
- Развитие: Приближение к земле (отчий дом, чернозем, стада).
- Кульминация и финал: Интерьер избы (божничный угол, запечье).
Такое сужение фокуса («зуммирование») подчеркивает интимность переживаний лирического героя. Он выступает здесь как созерцатель, вернувшийся в лоно родной культуры, ощущающий незыблемость вековых устоев.
Средства художественной выразительности
| Троп / Фигура | Пример из текста | Роль и эффект |
|---|---|---|
| Метафора | «Как покладинка лег… месяц», «Месяц месит кутью» | Ключевой имажинистский прием. Овеществление небесных светил, их «приземление» и включение в крестьянский быт. |
| Олицетворение | «Ивы… трясут подолом» | Антропоморфизм природы. Деревья уподобляются крестьянским женщинам, создавая живой, дышащий образ деревни. |
| Эпитет | «Звонкий месяц», «Пегая мгла», «Голубое крыло» | Цветопись и звукопись. «Звонкий» передает чистоту воздуха, «пегая» — неоднородность сумерек, «голубое» — сакральный цвет в поэтике Есенина. |
| Сравнение | «Как покладинка» | Задает тон всему стихотворению, соединяя небо (месяц) и землю (ров) в единую картину мира. |
| Религиозная лексика | «Архангельский лик», «божничный угол», «кутья» | Создает атмосферу священнодействия, превращая описание вечера в описание религиозного таинства. |
Экспертный взгляд
Стихотворение «Как покладинка лег через ров» является хрестоматийным примером раннего «библейского» символизма Есенина. Поэт использует уникальный метод наложения христианской иконографии на пейзаж средней полосы России. Здесь мы видим зарождение той самой «ключевской» теории Есенина, где слова и образы прорастают из быта.
Особого внимания заслуживает финальный катрен. Метафора «месяц месит кутью» гениальна в своей простоте и жутковатой мистике. Лунный свет, пятнами ложащийся на пол, напоминает рассыпанную ритуальную кашу. Это превращает тишину в избе в своего рода поминки по ушедшему дню или прошлому, но без трагизма, а с принятием вечного хода времени. Мышь, нарушающая тишину, выступает здесь как хтоническое существо, связующее мир живых и мир духов.
Частые вопросы
К какому жанру относится стихотворение?
Произведение относится к жанру пейзажной лирики с сильным влиянием философской и религиозной тематики. Есенин описывает природу не просто как фон, а как одухотворенную сущность, неразрывно связанную с божественным началом.
Что означает образ «месяц месит кутью»?
Это сложная метафора. Визуально она описывает пятна лунного света на полу избы. Символически кутья — поминальное блюдо, поэтому образ намекает на мистическую тишину, покой, сродни вечному сну, и связь мира живых с миром предков.
Какова роль цветовой символики в стихе?
Цвета играют ключевую роль: «синь» и «голубое крыло» символизируют божественное, небесное начало; «красный бугор» — земное, жизненное; «пегая мгла» — переходное состояние. Эта палитра помогает создать объемный, живописный образ Руси.