Канон в честь Глинки Александр Пушкин

Краткий анализ стихотворения «Канон в честь Глинки»

Суть произведения: Дружеская стихотворная импровизация, созданная в честь премьеры первой национальной оперы Михаила Глинки «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»). Это коллективный панегирик, в котором авторы в шутливой форме превозносят талант композитора и защищают его от нападок критиков.

Главная мысль: Утверждение триумфа русского национального искусства и ничтожности завистливой критики перед лицом истинного гения.

Паспорт произведения

Автор:

Александр Пушкин (1799–1837)

Год написания:

1836 (Создано 13 декабря на обеде у А. В. Всеволожского)

Литературное направление:

Реализм (в жанре окказиональной «альбомной» поэзии и дружеского послания).

Жанр:

Послание

Размер и метр:

Четырёхстопный хорей с чередованием перекрёстной (abab) и охватной (abba) рифмовки.

Тема:

Прославление искусства, дружеская поддержка, полемика с критиками.

Текст стихотворения

Пой в восторге, русский хор,
Вышла новая новинка.
Веселися, Русь! наш Глинка —
Уж не Глинка, а фарфор!
За прекрасную новинку
Славить будет глас молвы
Нашего Орфея Глинку
От Неглинной до Невы.
В честь толь славныя новинки
Грянь, труба и барабан,
Выпьем за здоровье Глинки
Мы глинтвеину стакан.
Слушая сию новинку,
Зависть, злобой омрачась,
Пусть скрежещет, но уж Глинку
Затоптать не может в грязь.

Толкование устаревших слов и контекста

Канон

Здесь: музыкальная форма, в которой разные голоса вступают поочередно с одной и той же мелодией. Стихотворение имитирует эту форму, так как куплеты сочинялись разными авторами по кругу.

Новинка

Речь идет об опере «Жизнь за царя» (позже переименованной в советское время в «Иван Сусанин»), премьера которой состоялась 27 ноября 1836 года.

Неглинная

Река в Москве (ныне заключена в трубу) и одноименная улица. Фраза «От Неглинной до Невы» означает «от Москвы до Петербурга», то есть по всей России.

Глинка… фарфор

Каламбур, основанный на игре слов: фамилия композитора созвучна с «глиной». Смысл шутки: раньше он был просто «глиной», а после обжига в печи славы стал драгоценным «фарфором».

Глубокий анализ

История создания

Произведение является ярким образцом окказиональной лирики (стихов «на случай»). Оно было создано 13 декабря 1836 года на чествовании Михаила Глинки после оглушительного успеха его оперы. Обед проходил у директора императорских театров А. В. Всеволожского. «Канон» — это плод коллективного творчества (буриме), в котором участвовали Михаил Виельгорский, Петр Вяземский, Василий Жуковский и Александр Пушкин.

Хотя текст часто публикуется как единое целое, пушкинисты (в частности, Т. Г. Цявловская) атрибутируют куплеты разным авторам. Пушкину достоверно принадлежит финальная, самая острая строфа («Слушая сию новинку…»), в которой поэт атакует врагов композитора, в частности Фаддея Булгарина и консервативную критику, пытавшуюся принизить значение оперы.

Тематика и проблематика

Центральная тема — признание национального гения. Стихотворение фиксирует поворотный момент в истории русской музыки: появление первой отечественной оперы мирового уровня. В тексте переплетаются две интонации:

• Панегирическая (хвалебная): искренняя радость друзей и соратников («Веселися, Русь!»).
• Сатирическая (полемическая): выпад против «Зависти» (под которой подразумевалась реакционная журналистика того времени, в частности газета «Северная пчела»).

Пушкинская строфа поднимает проблему противостояния творца и черни, таланта и завистливой посредственности — мотив, характерный для всего позднего творчества поэта.

Композиция и лирический герой

Композиция произведения имитирует музыкальную форму канона: сквозная рифма на «Глинка — новинка» связывает все четверостишия в единый поток. Стихотворение строится как застольная песня (гимнический тост), где градус патетики нарастает от шутливого каламбура в начале до гневной отповеди врагам в финале.

Лирический субъект здесь коллективный — это «русский хор», голос просвещенного общества, объединившегося вокруг идеи национального искусства. Динамика текста движется от географического масштаба («От Неглинной до Невы») к нравственному конфликту (Глинка vs Зависть).

Средства художественной выразительности

Экспертный взгляд

«Канон в честь Глинки» интересен не только как исторический документ, фиксирующий триумф «Жизни за царя», но и как образец литературного быта «пушкинского круга». Легкость, с которой величайшие поэты эпохи (Пушкин, Жуковский, Вяземский) создавали экспромты, свидетельствует о высокой культуре импровизации того времени. Особого внимания заслуживает пушкинский вклад: даже в шуточном застольном куплете он не упускает возможности нанести удар по своим идеологическим противникам.

Финальные строки Пушкина («Затоптать не может в грязь») перекликаются с его более серьезными размышлениями о судьбе художника в России. Это пророческое утверждение: несмотря на нападки современников (Булгарина и Полевого), музыка Глинки действительно стала фундаментом русской классической школы, подтвердив статус «фарфора», который не тускнеет со временем.

Частые вопросы

Кто написал какие строки в «Каноне в честь Глинки»?

Это коллективное творчество. Традиционная атрибуция такова: 1-й куплет — М. Виельгорский (или коллективный), 2-й — П. Вяземский, 3-й — В. Жуковский, 4-й («Слушая сию новинку…») — А. Пушкин. Именно пушкинская строфа считается наиболее сильной и острой.

Что означает фраза «Уж не Глинка, а фарфор»?

Это дружеская шутка, каламбур. Фамилия композитора происходит от слова «глина». Авторы хотят сказать, что после создания гениальной оперы Глинка перестал быть «простой глиной» и превратился в драгоценный, благородный «фарфор» (который, как известно, делается из глины высшего качества путем обжига).

Кого Пушкин называет «Завистью» в последнем куплете?

Под аллегорией Зависти подразумевается Фаддей Булгарин и критики газеты «Северная пчела», которые негативно отзывались о творчестве Глинки и Пушкина. Пушкин утверждает, что их злоба бессильна перед истинным талантом композитора.