Краткий анализ стихотворения «Чума»
Суть произведения: Драматическое повествование о двух друзьях с противоположными взглядами на жизнь, оказавшихся в эпицентре смертельной эпидемии. Текст описывает их психологическое состояние перед лицом неизбежной гибели и трагический финал, уравнивающий верующего юношу и разочарованного скептика.
Главная мысль: Перед лицом всепоглощающей смерти («неизбежимого часа») стираются различия между праведностью и грехом, надеждой и отчаянием — стихия уничтожает всех без разбора.
Паспорт произведения
- Автор:
- Михаил Юрьевич Лермонтов (1814–1841)
- Год написания:
- 1839 (Период зрелого творчества, работа над поэмой «Сашка»)
- Литературное направление:
- Реализм с элементами позднего Романтизма. В тексте сочетается романтическая патетика (образы героев) с натуралистической детализацией смерти (крючья, трупы), свойственной реализму.
- Жанр:
- Поэма
- Размер и метр:
- Пятистопный ямб с использованием строфической формы «октава» (abababcc). Это сложная форма, отсылающая к Байрону и Пушкину, позволяющая сочетать повествовательность с философскими отступлениями.
- Тема:
- Жизнь и смерть, дружба, экзистенциальное одиночество
Текст стихотворения
79
Два человека в этот страшный год,
Когда всех занимала смерть одна,
Хранили чувство дружбы. Жизнь их, род
Незнания хранила тишина.
Толпами гиб отчаянный народ,
Вкруг них валялись трупы – и страна
Веселья – стала гроб – и в эти дни
Без страха обнималися они!..80
Один был юн годами и душой,
Имел блистающий и быстрый взор,
Играла кровь в щеках его порой,
В движениях и в мыслях он был скор
И мужествен с лица. Но он с тоской
И ужасом глядел на гладный мор,
Молился, плакал он, и день и ночь
Отталкивал и сон и пищу прочь!81
Другой узнал, казалось, жизни зло;
И разорвал свои надежды сам.
Высокое и бледное чело
Являло наблюдательным очам,
Что сердце много мук перенесло
И было прежде отдано страстям.
Но, несмотря на мрачный сей удел,
И он как бы невольно жить хотел.82
Безмолвствуя, на друга он взирал,
И в жилах останавливалась кровь;
Он вздрагивал, садился. Он вставал,
Ходил, бледнел и вдруг садился вновь,
Ломал в безумье руки – но молчал.
Он подавлял в груди своей любовь
И сердца беспокойный вещий глас,
Что скоро бьет неизбежимый час!83
И час пробил! Его нежнейший друг
Стал медленно слабеть. Хоть говорить
Не мог уж юноша, его недуг
Не отнимал еще надежду жить;
Казалось, судрожным движеньем рук
Старался он кончину удалить.
Но вот утих… Взор ясный поднял он,
Закрыл – хотя б один последний стон!84
Как сумасшедший, руки сжав крестом,
Стоял его товарищ. Он хотел
Смеяться… И с открытым ртом
Остался – взгляд его оцепенел.
Пришли к ним люди: зацепив крючком
Холодный труп, к высокой груде тел
Они без сожаленья повлекли,
И подложили бревен, и зажгли…
Толкование устаревших слов
- Гладный мор
- Смертельная эпидемия (чума), сопровождающаяся голодом. Архаичное и высокое обозначение массового бедствия.
- Чело
- Лоб. В поэтической традиции — символ мысли, духовной жизни или печати судьбы.
- Вещий глас
- Пророческий внутренний голос, предчувствие. «Вещий» означает знающий будущее.
- Очам
- Глазам (дательный падеж мн. ч. от «око»). Использовано для придания тексту торжественности.
Глубокий анализ
1. Тематика и проблематика
В центре повествования — философское осмысление смерти через призму двух противоположных психотипов. Лермонтов противопоставляет «естественного человека» (юноша) и «героя времени» (разочарованный скептик). Проблематика строится на конфликте надежды и фатальной неизбежности:
- Экзистенциальный тупик: Ни искренняя молитва юноши, ни стоический опыт старшего друга не спасают от чумы.
- Психология страха: Автор исследует, как по-разному люди встречают конец — через панику и молитву или через оцепенение и безумие.
- Обесценивание жизни: Финал с «крючьями» и «грудой тел» подчеркивает тотальное равнодушие мира к индивидуальной трагедии.
2. Средства художественной выразительности
Для создания мрачной, гнетущей атмосферы («готического колорита») и передачи душевных мук героев Лермонтов использует богатую палитру средств:
- Антитеза: Резкое противопоставление двух героев (один «юн душой», другой «узнал жизни зло»). Контраст «страны веселья» и «гроба».
- Метафора: «Страна веселья – стала гроб», «разорвал свои надежды сам». Эти тропы усиливают ощущение катастрофы и внутренней пустоты.
- Эпитеты: «Страшный год», «отчаянный народ», «беспокойный вещий глас», «холодный труп». Создают эмоциональный фон безысходности.
- Градация: Описание действий второго друга («вздрагивал, садился… вставал, ходил, бледнел… ломал руки»). Передает нарастающее безумие и динамику горя.
- Натуралистическая деталь: «Зацепив крючком», «подложили бревен». Снижает пафос, переводя трагедию в плоскость жестокой физиологии.
3. Композиция и лирический герой
Композиция отрывка линейна и подчинена логике трагедии: экспозиция (описание чумы) -> портретная характеристика двух друзей -> нарастание напряжения (болезнь) -> кульминация (смерть юноши) -> развязка (утилизация тел).
Особую роль играет строфическая форма — октава. Каждая строфа представляет собой законченную микро-сцену. Финальное двустишие в октаве (cc) обычно несет смысловой удар, резюмируя содержание строфы (например: «И подложили бревен, и зажгли…»).
4. История создания
Данный текст является частью (или вариацией) незавершенной поэмы Лермонтова «Сашка» (1835–1839). Отрывок часто публикуется под условным названием «Чума». В этот период Лермонтов переосмысливает романтические идеалы, двигаясь к жесткому реализму. Влияние на текст оказали как реальные эпидемии холеры в России 1830-х годов, так и литературная традиция (в частности, «Пир во время чумы» Пушкина и байронические мотивы).
Экспертный взгляд
Этот отрывок — блестящий пример лермонтовского дуализма. Автор сталкивает лбами два мировоззрения: романтическую наивность и байронический скепсис. Парадоксально, но перед лицом биологической смерти («гладного мора») оба подхода оказываются несостоятельными. Юноша, полный жизни, умирает первым, а «разочарованный» герой, уже ментально мертвый («разорвал надежды»), физически переживает друга лишь на мгновение, чтобы сойти с ума.
Особого внимания заслуживает финал. Лермонтов намеренно «заземляет» высокую трагедию смерти грубым описанием похоронной команды. Крючья, бревна, отсутствие сожаления у могильщиков — это предвосхищение экзистенциализма XX века. Здесь нет места божественному провидению или романтическому ореолу; смерть показана как безличный, конвейерный процесс уничтожения материи.
Частые вопросы
Почему стихотворение называется «Чума», если это часть поэмы?
В собраниях сочинений этот фрагмент из 11 строф (в данном случае 6 октав) часто выделяется редакторами как самостоятельный эпизод из-за его сюжетной завершенности и тематической обособленности от основного, более ироничного сюжета поэмы «Сашка».
В чем смысл концовки с крючьями и бревнами?
Финал демонстрирует победу материи над духом в условиях катастрофы. Лермонтов показывает, что для внешнего мира (могильщиков) личная трагедия друзей, их чувства и страдания не имеют значения — они лишь «холодные трупы», подлежащие сожжению ради санитарной безопасности.
Кого олицетворяют два друга в стихотворении?
Это архетипические образы. Первый — «Ленский» тип: юный, восторженный, верующий, не готовый к злу. Второй — «Онегинский» или «Печоринский» тип: уставший, опытный, с «бледным челом», но парадоксально желающий жить вопреки своему пессимизму.