Краткий анализ стихотворения «Лилит»
Суть произведения: Лирический герой умирает и попадает в пространство, которое поначалу кажется ему античным раем. Однако эротическая сцена с соблазнительной девочкой оборачивается кошмаром: герой понимает, что стал жертвой дьявольской насмешки и находится в аду.
Главная мысль: Ад — это не котлы и смола, а вечная неудовлетворенность, публичный позор и пошлость, скрытая за маской соблазна.
Паспорт произведения
- Автор:
- Владимир Владимирович Набоков (1899–1977)
- Год написания:
- 1928 (Берлинский период эмиграции)
- Литературное направление:
- Модернизм (с элементами символизма и метафизического реализма, характерного для творчества автора).
- Жанр:
- Мистика / Символизм
- Размер и метр:
- Четырёхстопный ямб с перекрёстной рифмовкой (аБаБ). Ритмический рисунок усложнен пиррихиями (пропуском ударений) и спондеями в начале строк («Я умер…»), что создает эффект отрывистого, напряженного дыхания.
- Тема:
- Смерть, эротическое искушение, природа ада, обман чувств.
Текст стихотворения
Я умер. Яворы и ставни
горячий теребил Эол
вдоль пыльной улицы.
Я шел,
и фавны шли, и в каждом фавне
я мнил, что Пана узнаю:
«Добро, я, кажется, в раю».От солнца заслонясь, сверкая
подмышкой рыжею, в дверях
вдруг встала девочка нагая
с речною лилией в кудрях,
стройна, как женщина, и нежно
цвели сосцы — и вспомнил я
весну земного бытия,
когда из-за ольхи прибрежной
я близко-близко видеть мог,
как дочка мельника меньшая
шла из воды, вся золотая,
с бородкой мокрой между ног.И вот теперь, в том самом фраке,
в котором был вчера убит,
с усмешкой хищною гуляки
я подошел к моей Лилит.
Через плечо зеленым глазом
она взглянула — и на мне
одежды вспыхнули и разом
испепелились.
В глубине
был греческий диван мохнатый,
вино на столике, гранаты,
и в вольной росписи стена.
Двумя холодными перстами
по-детски взяв меня за пламя:
«Сюда»,— промолвила она.
Без принужденья, без усилья,
лишь с медленностью озорной,
она раздвинула, как крылья,
свои коленки предо мной.
И обольстителен и весел
был запрокинувшийся лик,
и яростным ударом чресел
я в незабытую проник.
Змея в змее, сосуд в сосуде,
к ней пригнанный, я в ней скользил,
уже восторг в растущем зуде
неописуемый сквозил,—
как вдруг она легко рванулась,
отпрянула и, ноги сжав,
вуаль какую-то подняв,
в нее по бедра завернулась,
и, полон сил, на полпути
к блаженству, я ни с чем остался
и ринулся и зашатался
от ветра странного. «Впусти»,—
я крикнул, с ужасом заметя,
что вновь на улице стою
и мерзко блеющие дети
глядят на булаву мою.
«Впусти»,— и козлоногий, рыжий
народ все множился. «Впусти же,
иначе я с ума сойду!»
Молчала дверь. И перед всеми
мучительно я пролил семя
и понял вдруг, что я в аду.
Толкование устаревших слов и мифологем
- Эол
- В древнегреческой мифологии — повелитель ветров. Здесь символизирует стихийную силу, переход между мирами.
- Фавн (Пан)
- Божества лесов и полей, отличающиеся сластолюбием. Козлоногие существа, символизирующие животную страсть и дикую природу.
- Лилит
- Согласно апокрифическим преданиям, первая жена Адама, созданная из глины, ставшая демоницей. Символ губительной, бесплодной страсти.
- Чресла
- Устаревшее название поясницы или бедер; в библейском и поэтическом контексте — символ репродуктивной силы и мужского начала.
- Булава
- Здесь: фаллическая метафора, подчеркивающая физиологичность и грубость происходящего.
Глубокий анализ
История создания и контекст
Стихотворение написано в 1928 году в Берлине. Это период расцвета русскоязычного творчества Набокова (Сирина). Произведение занимает особое место в библиографии автора, так как многие литературоведы считают его прямым предтечей скандального романа «Лолита». Образ девочки-искусительницы, нимфетки, которая одновременно невинна и порочна, впервые столь ярко проявился именно здесь. Название отсылает к иудейской демонологии: Лилит — суккуб, соблазняющий мужчин во сне, что коррелирует с сюжетом посмертного сна героя.
Тематика и проблематика
Центральная тема произведения — обманчивость восприятия и природа греха. Набоков мастерски играет с читательским ожиданием: начало стихотворения рисует идиллический, пасторальный пейзаж (яворы, фавны, Эол), намекая на «языческий рай». Однако этот рай оказывается декорацией.
Проблематика текста лежит в плоскости метафизики пошлости. Ад у Набокова — это не физические пытки, а ситуация публичного унижения и невозможности завершить начатое действие (мотив Тантала). Герой наказан собственной похотью: интимный акт прерывается, становясь достоянием «блеющей» толпы.
Композиция и лирический герой
Композиция стихотворения линейна, но имеет кольцевой мотив «улицы». Сюжет развивается динамично:
- Экспозиция: Смерть героя и прибытие в псевдо-рай.
- Завязка: Встреча с Лилит и воспоминание о земной «дочке мельника».
- Кульминация: Эротическая сцена и внезапное исчезновение героини.
- Развязка: Герой оказывается на улице перед толпой чудовищ, осознавая свое положение.
Лирический герой — «гуляка», убитый, вероятно, на дуэли или в пьяной драке («во фраке, в котором был вчера убит»). Он самонадеян, воспринимает происходящее как должное («Добро, я, кажется, в раю»), но в финале его гордыня сменяется ужасом и безумием.
Средства художественной выразительности
| Троп | Пример | Роль в тексте |
|---|---|---|
| Метафора | «Змея в змее, сосуд в сосуде» | Передает высшую степень слияния и одновременно греховную, «змеиную» природу акта. |
| Эпитет | «Усмешка хищная», «холодные персты» | Характеризуют героев: агрессивную страсть мужчины и демоническую бесстрастность Лилит. |
| Сравнение | «Раздвинула, как крылья, свои коленки» | Сочетание возвышенного (крылья) и низменного (физиология) — типичный прием набоковской иронии. |
| Аллитерация | «Блеющие дети», «пролил семя» | Звукопись подчеркивает отвращение, физиологичность и стыд финала. |
| Оксюморон | «Восторг в растущем зуде» | Смешение высокого чувства и низменного физического ощущения. |
Экспертный взгляд
Стихотворение «Лилит» — это блестящий образец набоковской эсхатологии. Автор деконструирует классический миф о загробном воздаянии. Здесь нет Дантевского величия; ад представлен как балаган, где трагедия превращается в фарс. Важно отметить цветовую гамму: «рыжая подмышка», «зеленый глаз», «золотая дочка мельника». Эти цвета в поэтике Набокова часто маркируют демоническое, потустороннее начало.
Особого внимания заслуживает финал. «Блеющие дети» и «козлоногий народ» — это те самые фавны, которые в начале казались герою милыми спутниками рая. Маски сброшены: античная пастораль оказалась бесовским шабашем. Стыд героя («мучительно я пролил семя») становится вечным наказанием — бесконечным повторением момента наивысшей уязвимости перед лицом глумящейся толпы.
Частые вопросы
Кто такая Лилит в стихотворении Набокова?
В контексте стихотворения Лилит — это демоническая сущность в облике девочки-подростка. Набоков использует мифологический образ первой жены Адама, трансформируя его в прототип нимфетки, предвосхищая образ Лолиты. Она является инструментом наказания героя, соблазняя и отвергая его.
В чем смысл концовки стихотворения «Лилит»?
Смысл финала заключается в осознании героем природы ада. Ад для Набокова — это не физическая боль, а вечный позор, вульгарность и неутоленная страсть. Герой оказывается выставлен на посмешище перед толпой монстров в самый интимный момент, что страшнее любой пытки.
Как стихотворение связано с романом «Лолита»?
Связь прямая и очевидная. Исследователи называют «Лилит» «маленькой Лолитой». Здесь уже присутствуют ключевые мотивы будущего романа: влечение взрослого мужчины к девочке («дочка мельника меньшая»), сочетание невинности и порочности, а также тема роковой, губительной страсти.