Сергей Есенин

Сторона ль ты моя, сторона Сергей Есенин

Краткий анализ стихотворения «Сторона ль ты моя, сторона»

Суть произведения: Мрачная зарисовка послереволюционного города, где лирический герой сталкивается с нищетой, разрухой и безысходностью. Это взгляд на мир через призму экзистенциального отчаяния, где привычная «сторона» превращается в пространство холода и смерти.

Главная мысль: Человеческое страдание и социальная неустроенность становятся нормой существования, от которой способна освободить только смерть.

Паспорт произведения

Автор:
Сергей Александрович Есенин (1895–1925)
Год написания:
1921 (Период активного участия Есенина в группе имажинистов и глубокого разочарования в постреволюционной действительности)
Литературное направление:
Имажинизм. Стихотворение насыщено сложными, порой шокирующими метафорическими образами («безгубая голова», «скелеты домов»), характерными для этого течения, хотя в нем уже звучат ноты, предвещающие возвращение к реализму.
Жанр:
Элегия
Размер и метр:
Трехстопный анапест с перекрёстной рифмовкой (abab). Ритмический рисунок тяжелый, тягучий, что подчеркивает гнетущую атмосферу произведения.
Тема:
Урбанистический упадок, одиночество, разочарование в жизни, предчувствие смерти.

Текст стихотворения

Сторона ль ты моя, сторона!
Дождевое, осеннее олово.
В черной луже продрогший фонарь
Отражает безгубую голову.

Нет, уж лучше мне не смотреть,
Чтобы вдруг не увидеть хужего.
Я на всю эту ржавую мреть
Буду щурить глаза и суживать.

Так немного теплей и безбольней.
Посмотри: меж скелетов домов,
Словно мельник, несет колокольня
Медные мешки колоколов.

Если голоден ты — будешь сытым.
Коль несчастен — то весел и рад.
Только лишь не гляди открыто,
Мой земной неизвестный брат.

Как подумал я — так и сделал,
Но увы! Все одно и то ж!
Видно, слишком привыкло тело
Ощущать эту стужу и дрожь.

Ну, да что же? Ведь много прочих,
Не один я в миру живой!
А фонарь то мигнет, то захохочет
Безгубой своей головой.

Только сердце под ветхой одеждой
Шепчет мне, посетившему твердь:
«Друг мой, друг мой, прозревшие вежды
Закрывает одна лишь смерть».

Толкование устаревших слов и образов

Олово (в контексте)
Метафора тяжелой, серой, свинцовой воды или неба. Символ холода и безжизненности.
Хужего
Просторечная, диалектная форма слова «худшего». Используется для усиления экспрессии и народности речи героя.
Мреть
Диалектное слово, означающее марево, туман, испарения, нечто неясное и зыбкое. Здесь — образ гнилой, сырой атмосферы города.
Вежды
Устаревшее слово, означающее «веки» или «глаза». В контексте фразы «прозревшие вежды» означает духовное прозрение, понимание истинной (трагической) сути бытия.
Твердь
Земля, земная поверхность (в библейском контексте — небосвод, но у Есенина здесь — земной мир, юдоль скорби).

Глубокий анализ

История создания

Стихотворение написано в 1921 году, в переломный момент для Советской России и самого поэта. Страна переживала последствия Гражданской войны, разруху и голод в Поволжье. Есенин, ранее воспевавший «мужицкий рай», сталкивается с суровой реальностью «железного города», который уничтожает живую душу. Это период начала работы над циклом «Москва кабацкая», где мотивы бродяжничества и неприкаянности выходят на первый план. Биографически текст связан с глубоким духовным кризисом автора, осознавшего невозможность возврата к патриархальному укладу.

Тематика и проблематика

Центральный конфликт произведения строится на столкновении живой души лирического героя с мертвящей атмосферой города. Урбанистический пейзаж здесь лишен романтики: это пространство «скелетов домов» и «черных луж». Проблематика стихотворения глубоко экзистенциальна: герой пытается найти способ выживания в этом аду («щурить глаза», не смотреть открыто), предлагая стратегию самообмана как защиту от боли. Однако финал разрушает эту иллюзию, утверждая трагическую истину: от страдания избавляет только небытие.

Композиция и лирический герой

Композиционная структура стихотворения кольцевая, с нарастанием драматизма. Экспозиция задает тон (образ «безгубой головы» фонаря), развитие действия показывает попытку героя примириться с действительностью через отказ от ясного видения («буду щурить глаза»). Кульминация наступает в момент осознания тщетности этих попыток («Но увы! Все одно и то ж!»). Развязка пессимистична: голос сердца пророчит смерть как единственный исход. Лирический субъект здесь — человек «прозревший», утративший иллюзии, чувствующий себя чужим («посетившим твердь») в этом холодном мире.

Средства художественной выразительности

Троп / Фигура Пример из текста Роль и эффект
Развернутая метафора «Дождевое, осеннее олово» Создает тактильное ощущение тяжести, холода и безжизненности окружающего пространства.
Олицетворение «Фонарь… захохочет / Безгубой своей головой» Придает городскому пейзажу демонические, зловещие черты. Фонарь становится активным враждебным субъектом.
Сравнение «Словно мельник, несет колокольня / Медные мешки колоколов» Яркий имажинистский образ. Снижает сакральный образ церкви до бытового, тяжелого труда, подчеркивая материальность мира.
Эпитет «Ржавую мреть», «продрогший фонарь» Передают цветовую гамму увядания, разложения и физического дискомфорта.
Метафора «Скелетов домов» Подчеркивает разруху, смерть города, отсутствие в нем жизни и тепла.
Афоризм «Прозревшие вежды / Закрывает одна лишь смерть» Философское обобщение, подводящее итог размышлениям героя о невозможности счастья при полном понимании сути жизни.

Экспертный взгляд

Стихотворение «Сторона ль ты моя, сторона» является одним из ярчайших примеров есенинского имажинизма, трансформирующегося в глубокую философскую лирику. Автор мастерски использует «эстетику безобразного» (ржавая мреть, безгубая голова), чтобы передать состояние онтологического ужаса. Здесь Есенин отходит от привычной ему «голубой Руси» и погружается в «черную» реальность, где даже церковные колокола превращаются в тяжелые «медные мешки».

Особого внимания заслуживает мотив зрения. Герой сознательно отказывается «глядеть открыто», выбирая «прищур» как способ психологической защиты. Это перекликается с модернистской идеей о том, что истина слишком страшна для человеческого сознания. Финальный вывод о смерти как единственном способе закрыть «прозревшие вежды» ставит это произведение в один ряд с трагическими шедеврами русской литературы начала XX века, отражающими крах гуманистических иллюзий.

Частые вопросы

К какому периоду творчества относится это стихотворение?

Произведение относится к периоду имажинизма (1919–1923 гг.) и предваряет цикл «Москва кабацкая». В это время в поэзии Есенина усиливаются мотивы разочарования, урбанистического пессимизма и трагического восприятия революционных перемен.

Что означает образ «безгубой головы» фонаря?

Это сложная метафора, создающая жуткий, почти черепоподобный образ. Отражение фонаря в луже напоминает мертвую голову. Образ символизирует бездушие города, его мертвенность и враждебность по отношению к живому человеку.

Почему герой решает «щурить глаза»?

Это метафора эскапизма — попытки уйти от реальности. Герой полагает, что если не видеть всех ужасов разрухи и нищеты («не видеть хужего»), то жить станет «теплей и безбольней». Это защитная реакция психики на невыносимые условия бытия.

Оцените творчество автора:
( Пока оценок нет )
Произведение также находится в рубриках:

Материал подготовлен редакцией Lit-ra.su
Ответственный редактор: Николай Камышов (литературовед). Текст выверен по академическим источникам.

Поделитесь с друзьями:


Напишите свой комментарий: