Краткий анализ стихотворения «Никого не будет в доме»
Суть произведения: Лирический герой пребывает в состоянии глубокого зимнего одиночества, которое постепенно сменяется предчувствием чуда. Пустота дома и холодный пейзаж становятся декорациями для внезапного появления возлюбленной, преображающей реальность.
Главная мысль: Истинная любовь способна ворваться в жизнь как неотвратимое будущее, разрушая уныние и заполняя собой экзистенциальную пустоту.
Паспорт произведения
- Автор:
- Борис Леонидович Пастернак (1890–1960)
- Год написания:
- 1931 (Период создания сборника «Второе рождение»)
- Литературное направление:
- Модернизм (вне группировок, период перехода к «неслыханной простоте»)
- Жанр:
- Любовная лирика
- Размер и метр:
- Четырехстопный хорей с чередованием дактилической и мужской рифмы. Ритмический рисунок усложнен пиррихиями (пропуском ударений), что создает эффект прерывистого дыхания и тишины.
- Тема:
- Одиночество, ожидание, преображение жизни любовью
Текст стихотворения
Никого не будет в доме,
Кроме сумерек. Один
Зимний день в сквозном проеме
Незадернутых гардин.Только белых мокрых комьев
Быстрый промельк маховой,
Только крыши, снег, и, кроме
Крыш и снега, никого.И опять зачертит иней,
И опять завертит мной
Прошлогоднее унынье
И дела зимы иной.И опять кольнут доныне
Не отпущенной виной,
И окно по крестовине
Сдавит голод дровяной.Но нежданно по портьере
Пробежит вторженья дрожь,-
Тишину шагами меря.
Ты, как будущность, войдешь.Ты появишься у двери
В чем-то белом, без причуд,
В чем-то, впрямь из тех материй,
Из которых хлопья шьют.
Толкование сложной лексики и метафор
- Промельк маховой
- Метафора быстрого, размашистого движения падающего снега. Слово «маховой» здесь отсылает к взмаху крыла или маятника, подчеркивая динамику стихии.
- Крестовина
- Переплет оконной рамы, образующий крест. В контексте стихотворения приобретает символическое значение тяжести, «креста», который несет герой (вина, одиночество).
- Голод дровяной
- Олицетворение холода и неуюта. Окно «сдавлено» морозом, требующим тепла (дров), что создает атмосферу физического и душевного дискомфорта.
Глубокий анализ
История создания
Стихотворение написано в 1931 году и входит в знаковый цикл «Второе рождение». Этот период стал переломным в судьбе Бориса Пастернака: он переживал разрыв с первой женой Евгенией Лурье и мучительное, но вдохновляющее зарождение любви к Зинаиде Николаевне Нейгауз. Именно она является адресатом произведения и прототипом героини, появляющейся в финале. Стихотворение фиксирует момент перехода от депрессивного одиночества к надежде на новую жизнь, которую поэт связывал с образом Зинаиды.
Тематика и проблематика
Центральная тема произведения — преодоление экзистенциального вакуума через любовь. В начале стихотворения доминирует мотив пустоты («Никого…», «Один», «кроме крыш и снега»). Зима здесь выступает не просто фоном, а символом душевного оцепенения и «прошлогоднего уныния». Проблематика углубляется чувством вины («не отпущенной виной»), которое гнетет лирического героя. Однако финал переводит бытовую зарисовку в плоскость высокой философии: появление женщины приравнивается к приходу самого Будущего, спасающего от холода прошлого.
Композиция и лирический герой
Композиционно стихотворение делится на две неравные части, построенные на контрасте:
- Статика и депрессия (строфы 1–4): Описание замкнутого пространства дома и внешнего хаоса метели. Лирический герой пассивен, он объект воздействия стихии и воспоминаний («завертит мной»).
- Динамика и прозрение (строфы 5–6): Резкий слом настроения, введенный союзом «Но». Появление героини («Ты») разрывает круг одиночества.
Образ героини лишен конкретных портретных черт, она соткана из той же материи, что и зимний пейзаж («из которых хлопья шьют»), что подчеркивает её гармонию с миром и её почти ангельскую, спасительную сущность.
Средства художественной выразительности
| Троп | Пример | Роль |
|---|---|---|
| Анафора | «И опять зачертит… / И опять завертит… / И опять кольнут…» | Усиливает ощущение цикличности страданий, безысходности и монотонности зимнего уныния. |
| Олицетворение | «День в сквозном проеме», «вторженья дрожь», «голод дровяной» | Оживляет неодушевленные предметы, делая окружающее пространство активным участником переживаний героя. |
| Сравнение | «Ты, как будущность, войдешь» | Ключевой смысловой узел: героиня не просто гость, она — олицетворение новой судьбы и надежды. |
| Метафора | «Из тех материй, / Из которых хлопья шьют» | Связывает образ женщины с чистотой снега, небесным началом и природной естественностью. |
| Звукопись (Аллитерация) | «Сдавит голод дровяной» (д-в-г-д-р) | Передает ощущение тяжести, скрипа, физического давления холода. |
Экспертный взгляд
Стихотворение «Никого не будет в доме» демонстрирует уникальную способность Пастернака сплавлять быт и бытие. Обыденная ситуация ожидания в пустом доме разрастается до масштабов космогонического акта: из хаоса метели и одиночества рождается новый мир. Поэт мастерски использует «поэтику сквозняка» — пространство дома не герметично, оно проницаемо для стихии (день в проеме, гардины, хлопья), что подготавливает читателя к главному вторжению — вторжению Любви.
Особого внимания заслуживает финальная строфа. Пастернак намеренно размывает границу между женщиной и природой. Героиня появляется «без причуд», в белом, словно она — часть снегопада, обретшая форму. Это отсылает к философии символизма, где Вечная Женственность спасает мир, но у Пастернака это спасение предельно осязаемо и личностно. Широкую известность стихотворение получило благодаря романсу из кинофильма «Ирония судьбы», однако музыкальная интерпретация Микаэла Таривердиева сместила акценты в сторону грусти, тогда как оригинальный текст Пастернака полон скрытой, нарастающей энергии обновления.
Частые вопросы
Кому посвящено стихотворение «Никого не будет в доме»?
Произведение посвящено Зинаиде Николаевне Нейгауз, которая впоследствии стала второй женой Бориса Пастернака. Стихотворение отражает начало их романа, когда поэт ушел от первой семьи и жил в состоянии тревожного ожидания перемен.
В каком фильме звучит это стихотворение?
Стихотворение стало широко известно массовому зрителю благодаря фильму Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!», где оно звучит в виде романса (музыка М. Таривердиева) в исполнении Сергея Никитина.
Что означает фраза «Ты, как будущность, войдешь»?
Это сравнение означает, что приход героини для автора равносилен наступлению новой эпохи в его жизни. Она несет с собой не просто присутствие, а судьбоносные изменения, отменяя власть прошлого («прошлогоднего уныния»).